杨琪- 探索历史

首页 > 历史人物 > 近代 > 杨琪

中文名:: 杨琪
别名:: 未知
国籍:: 中国出生地:河南

人物简介:: 杨琪，女，中国第一位女沙画师，也是唯一一位被国外收录作品的中国沙画师。1977年生于河南开封，5岁拜名师铁俊民学画。1999年河南大学艺术系毕业，获首届深圳设计师优秀奖。2004年与编导黎霖合作尝试沙画表演，融创意、绘画、表演融为一体。其作品均为原创，刚性大气，富有中国特色古风神韵，同时兼顾女性细腻。她在表演上不断创新，大胆追求音乐、表演、舞台灯光的整体效果，观赏性极强，为世界各地沙画爱好者模仿与学习。

近代名人推荐

杨琪资料

杨琪简介 文章

中文名: 杨琪
国籍: 中国
出生地: 河南

出生日期: 1977年
职业: 沙画师

创作特色

与国内其他沙画家不同，作品必定原创，且具创意精神。

在绘画手法上不断创新，使沙画观赏性加强。

表现富有号召力极具感染。

配合原创音乐节奏，是国内唯一一个能够真正将创意、绘画、表演融为一体的沙画师。

创作特点：原创，且基于客户自身要求，传达表演目的。

绘画风格：刚性大气、富于中国特色古风神韵，同时兼顾女性细腻。

多次参加央视重大演出活动。

从艺经历

沙画师：杨琪

1977年出生于河南开封，从小迷恋绘画。5岁拜师当地名师铁俊民老先生门下学习绘画。1999年河南大学艺术系毕业，转学电脑设计图形，1999年到深圳做印刷行业设计师，获得首届深圳设计师优秀奖，作品收录于《深圳设计家》一书中。

2001年离开深圳到上海，做广告行业设计师。2004年杨琪第一次在网上看到沙画匈牙利艺术家Ferenc CakoFerenc Cako的视频表演，深受启发，与搭档黎霖开始了尝试沙画表演。二人舍弃了自己原有的高薪工作、轻松的生活，埋头于沙画研究。

完美的沙画表演不仅是画画一件事，还需要资料收集、音乐制作、表演的培养等多方面的配合，二人分工合作，杨琪做幕前表演，黎霖做幕后工作，把沙画表演创作成融创意、绘画、表演融为一体的综合艺术。

2006年开始，杨琪走上舞台为观众进行沙画表演，并不断开拓表演内容，加入新的因素，把建筑、汽车等现代科技内容融入沙画艺术表演中，同时大胆追求音乐、表演、舞台灯光的整体效果，使其表演的张力无限扩大。她根据德国博世公司老先生的两张照片，创作了表现博世老先生一生经历的沙画作品，引起不小的轰动。这个沙画记录片不断在德国博世公司能到达的每一个地方播放，在网络上也盛传不衰。

这种沙画表演大大开拓了沙画的表演视角，在艺术和现实中找到了新的突破，随后世界500强企业争相邀请杨琪为其品牌形象作画，一种以沙画为表现形式的企业宣传片《博世中国100年》、《福特汽车发动机》、《可口可乐原叶茶》、《奇瑞汽车》……等等迅速流行。

为了深入发展，2008年，杨琪、黎霖从上海来到北京，创办了“聚无限光影艺术团”，为了沙画艺术的多元化发展铺垫了坚实的基础。

多年的艺术的跋涉，杨琪的作品更加娴熟。近年来，她不断尝试将一些大事件通过沙画表现出来，先后创作出了汶川大地震、国庆六十周年、世博会等一系列重大题材作品，不断在网上被转载和链接，不少作品还被转发到国外的网站，《开国大典》成为了国内沙画作品中唯一被国外收录的一幅作品。

现在，杨琪正在进行新的突破，将沙画表演与真人表演相结合，在表演团队的配合下绘画出全新的视觉效果。

就这样，一个纤弱的女子，用一把沙子、一个透明底板，一双魔力神奇的双手，让小小的沙画艺术开出不平凡的花朵。杨琪，这位不停行走在艺术最前沿的沙画师，不断为我们创造着艺术的奇迹，带给我们惊喜。

沙画女孩杨琪

沙画女孩杨琪

文/文洁

一块玻璃一把沙，就是一个世界。

杨琪第一次看到沙画是2004年在网上看到匈牙利艺术家Ferenc Cako的视频表演，一块玻璃上加一把沙，在大师的手下神奇地变化着，讲述着一个个的故事，虽然没有解说，但所有的人都能看明白他在讲述什么。杨琪觉得很震撼，她没有想到绘画还可以有这样的表现形式，静止的东西流动起来，绘画的过程一一展现给观众，如此生动和美妙，但所有的材料仅仅是一把沙。

杨琪决定自己也要试试。

杨琪出生于开封的一个普通家庭，也许是受到了爱画画的父亲遗传，杨琪从小就喜欢拿着笔到处画，尤其喜欢画美人，侧面的，正面的，每个美人杨琪都给起了名字。父母看她喜欢画画，五岁的时候把她带到当地一个画画的老先生铁俊民老师那里，老先生是个非常有个性的人，他有两个特点：一是教孩子画画从不收钱，他的学生满天下，从未因此得过一分之利；二是收徒弟看缘份，无缘者天份再高也不会收。杨琪已经不记得老先生当时和她聊了些什么，只记得第二天开始她就去老先生家里上课了，老先生后来讲起这事，说当时觉得这个女孩有灵气，应该是吃这碗饭的。这一学就是十几年，师生的情谊也一直延续到现在。

1999年从河南大学艺术系毕业后，杨琪来到了深圳，在一家平面公司做设计。初出茅庐、心高气傲的大学生，与永远市场第一的客户之间，继续上演着理想与现实之间的矛盾，虽然在深圳第一届包装设计展上就获了奖，但是还是感觉自己在艺术上不能再有突破，一年之后，杨琪辞职来到了上海，在华师大继续进修美术专业的同时，找了一份广告公司的工作。就是在这个时候，杨琪知道了沙画。

凭着自己二十多年的美术功底，进入这个领域应该有一定的优势。她和刚刚认识的一个男孩，也是学美术的黎霖，开始一起摸索沙画艺术。

先要自己做一个画沙画的装置。他们根据网上视频所看到的，自己画了一个草图，拿去让木工师傅照着做。这是一个类似于桌子的台子，长五十公分左右，宽四十公分左右，上面铺着玻璃，玻璃下面装了灯，沙子放在哪儿呢？于是他们在玻璃旁边设计了一个凹槽，用来放沙子，沙子是让海边的朋友寄过来的。装置做好之后，和他们一起忙活了好几天的朋友们都很激动，不知道会出现什么样的效果。杨琪抓起一把沙洒上去，随手画了一匹徐悲鸿的马，没想到不但栩栩如生，还非常有山水画浓淡相宜的效果。这下他们放心了，看来自己也能画出沙画。

但是很快杨琪就发现了问题：先是沙子用着不顺手，太湿了不好拨开，也出不来飘逸的效果，太干了又起静电，总是沾在手上。玻璃下面的光源不均，导致有的地方暗有的地方亮。凹槽取沙子很不方便，玻璃也太小，展示不了足够的内容。幸好黎霖是个设备迷，最喜欢设计和改选装置，听完杨琪的诉苦，他很快拿出了第二套图纸，这次玻璃面积加大了，凹槽取消沙子直接放在玻璃的侧面，在摄像机的范围之外，请教了电视台的灯光师傅，解决了光源不均的问题。最麻烦的是沙子，如何保持最合适的湿度一度让他们费了很多脑筋。

设备的问题解决了，杨琪开始苦练基本功。沙画与传统绘画不同，在画室里可以在画纸上打底稿，不断修改，画的时候可以凭感觉画多画少。可沙画不行，它的表现形式决定了必须一气呵成，不能修改，位置绝对不能错，尤其是画人脸时，点错一点就会成为失败的作品。

那段时间，杨琪除了吃饭睡觉，都是在画沙画，几个月之后，她能娴熟而准确地勾勒出所要的图画，但是还是需要先在纸上画出底稿。

同时，杨琪开始面临创作的问题。画什么呢？她发现沙画很适合表现中国画的意境，尤其是给沙子染上淡淡的颜色后，更适合表达中国古代元素。她不断地画各种中国画，渐渐地不再需要打底稿，就能将脑子里的图画表现出来。

2006年开始，有人邀请她现场表演，她为中国小学生诗词朗诵配沙画画面，为中国歌剧舞剧院的中国古代四大美女剧目的演出做沙画串场，如诗如泣的画面与现场的主题非常吻合，让在场的观众纷纷落泪。她的同学和老师也都非常喜欢她的作品，觉得这种方式为美术开创了一个新的领域。尤其是她的恩师老先生，对于她的每场表演都会守在电视机前认真地观看。

慢慢地杨琪发现沙画表现现代的东西也很具张力，在为通讯行业的一款新产品设计的作品中，她先画出一个听着MP3，拿着手机的时尚男孩，然后画出一台电脑，男孩耳机中的音符源源不断地飘到电脑里，画面简单干净，寥寥几笔便表达了这款新产品能与电脑连接的特点，令客户非常满意。此外，她发现沙画表现建筑、汽车等也很合适，因为这些东西的轮廓和造型很重要，而这也是沙画表现的优势。

可是很快杨琪不满足于只画得好看了，沙画只能做这些吗？她希望能将沙画有所突破。就在这时，德国博世公司的驻中国代表找到了她，希望为他们的创始人博世老先生创作一个讲述他一生经历的沙画作品，这是老先生家属的愿望，企业也希望通过这个作品表达产品的理念，但是对方只提供了老先生的两张照片：一张小时候的，一张老年时的，通过什么表达老人的一生，如何表达都是杨琪的工作。

经过这几年的摸爬滚打，杨琪已经不再是那个唯我独尊的新人，她开始慢慢理解市场的重要，理解了一个艺术家的奇思妙想如果不能与现实相结合，永远都会是没有灵魂的。她反复与客户沟通，决定以各个国家的标志性建筑表现老人游历世界的经历，以一个房间中的冰箱、洗衣机、电视机表现博世产品的首创性，通过墙上的老照片，表现老人喜欢运动，热爱生活的个性，开头和结尾则是老人的两张照片真实还原手绘出来。作品完成后，引起不小的轰动。这个沙画记录片不仅不断在他们公司能到达的每一个地方播放，甚至在网络上也盛传起来。没想到沙画能将老人的一生演绎得如此完整和准确。在艺术和现实中找到了新的突破。

这件事情使杨琪豁然开朗，原来沙画不仅仅是要画的好看和讲述一个故事，还要有自己的想法在里面，当你创作一个作品时，需要有一个高的境界，要充分的感受和理解你要表现的内容，然后站在后面以一个评价的眼光来讲述，这样才算是自己的作品，要达到将很多人的心里话说出来的效果。她决定试着将一些大事件通过沙画表现出来，首先想到的就是汶川大地震。

此时正值汶川地震一周年，杨琪想以小女孩宋馨懿的故事设计一个沙画作品，她静下心来，仔细回忆汶川地震中最让人震撼的画面，那些一提到汶川就萦绕在人们脑海中挥之不去的画面。最后决定以手为主线，废墟中呼救的手、救援人员有力的手，大手拉着孤儿的小手，一只只握在一起的手，每个人看到这些画面，都会回忆起那段永生难忘的日子，其中以素描形式表现的温总理的面孔让人倍感温暖。

2009年初，杨琪和黎霖商量着做一套六十周年的作品，作为送给祖国母亲的生日礼物。但是感慨太多，需要表现的内容也太多，如何抓点成为最大的问题，无数次的讨论后，他们决定将作品分为四个部分，开国篇、改革开放篇、回归篇和和谐篇。然后开始具体的创作，每一个画面都要一次次地讨论，请教各个年龄层次的朋友让他们评价，查阅历史资料，选择音乐。历经半年，经过了无数次的争吵和修改之后，终于完成了这套作品。最让人没有想到的是十月一日那天看完阅兵式之后，他们作品的四个主题竟然和阅兵式的四个部分不谋而合。

在杨琪的这套作品中，开国大典的画面给每个人都留下了深刻的印象，而在创作时，杨琪对这个画面最没有把握，她觉得自己不可能把开国大典画出来，因为有太多经典的东西，必须把它们完美地揉合在一起，最后他们决定用毛主席在天安门城楼的画面、英雄纪念碑和红旗来表现。英雄纪念碑本来想画一个完整的，但是构图不好看，所以后来只用了一角，没想到效果却非常好。在改革开放篇中，一个画面是最让杨琪得意的，那是用一个南方的鱼米之乡来表现改革开放后人们生活富足的画面，初稿一直得到了所有人的认可，但是在最后录制时，杨琪偶然将连在一起的山拨开了一块，却取得了意想不到的效果，整个画面的境界被打开了，向远方无限延伸，这不正反映了中国的现状吗？杨琪如获至宝，激动了好几天。

在这套作品中，杨琪觉得最难把握的就是四位领导人的画像。因为表现领袖气质要比画一个普通人难得多，同时又要表现出他们慈祥的一面，反复揣摩之后，杨琪决定毛主席和邓小平的头像用雕塑的形式表现，那是人们最为熟悉的开国一代领导人的形象。江泽民总书记和胡锦涛主席用现代的素描手法真实展现。

录制的时间总是选在晚上，因为杨琪觉得只有深夜才有足够的冷静去创作。每一个部分都至少要录一个通宵，前半夜通常是练习，找到感觉，简单吃过夜宵后，在状态最好的时候录制，一气呵成。录完第一部分后，第二天他们发现毛主席脸上的痣点错了一点位置，因为这一点的失误，第二天又用了一个通宵重新录制了一遍。

随着杨琪源源不断地将自己的作品放到博客上，转载和链接她的作品的也越来越多，还有很多陌生的朋友将她的作品转发到国外的网站，并得到一致好评。杨琪觉得很自豪，中国人的沙画并不会比国外的差。2009年7月30日，杨琪应邀参加优酷牛人2009狂欢盛典，并作为“沙画牛人”进行了现场表演。

现在，他们的沙画盘又经过了改进，更薄更便携，下面的灯光可以变换不同的颜色，而杨琪也开始考虑新的突破，打算将沙画与他们的另一个作品—影子舞揉合到一起，“与真人表演相结合的沙画会更具表现力。”杨琪充满自信地说。

沉迷于沙画的杨琪至今还没有男友，“也许是缘份不到吧。”杨琪一点不着急，笑呵呵地“找借口”。她说恩师老先生除了教他们画画，还非常操心他们的个人问题，于是自己研究易经，他说杨琪这几年中与姻缘无缘，所以杨琪很踏实地把心思都放在了沙画上。杨琪是个生活简单的人，除了吃饭、睡觉，就是画画，虽然很想把爸爸妈妈接来同住，但因为担心妈妈太心疼她为沙画付出的辛劳，所以暂时还无法实现。因为爸爸妈妈都觉得女孩子要宠着养，不能太辛苦，上次来看望她时发现女儿天天没日没夜地工作，不是查阅资料搞创作就是在画，再不就是四处出差，妈妈心疼女儿，希望她过的轻松点，从此她给家里打电话时从不和妈妈说工作上的事，总是说自己去哪儿玩了，吃的很好。

现在，有很多人找到杨琪要求和她学习沙画，也有妈妈想让自己的孩子跟随她学习，但杨琪觉得教学是一件很严肃的事情，“如果要教别人，我一定要准备得很充分才能开始，必须要是一个完整的系统才能对别人负责。”